Portreler çok çeşitli stiller sunar ve her tür, hem hizmet satan profesyoneller hem de kişisel projelere yaratıcı yaklaşımlar arayan meraklılar için önemli bir seçenek sunar. Headshot, mevcut en temel portre mahsullerinden biridir, ancak aynı zamanda önemlidir çünkü dikkati dağıtmadan tüm odağı konuya verir ve onları iş adamları, aktörler ve müzisyenler arasında kesin bir favori haline getirir.
Bazı portre fotoğrafçıları, onları yaratıcı görmedikleri için vesikalık fotoğraflarla alay ederler. Ancak gerçekte vesikalık çekimler, diğer herhangi bir portre biçimi kadar yaratıcı olabilir; Aslında, bu kadar dar bir kırpma ile çalışırken, onları çekmek gerçek bir sanat formu olabilir çünkü tüm dikkat bakıcıya, pozlarına, aydınlatmaya ve görüntünün genel kalitesine odaklanır. Her şey inceleme altında, bu yüzden onları doğru bir şekilde almalısınız.
1. Bakıcı pozu vermek
Pozlar bir vesikalık vuruşla sınırlıdır, ancak başın ve omuzların ince dönüşleri büyük bir fark yaratabilir. Ayrıca, çerçevenin etrafındaki boşluğu değiştirmek ve kesmeyi gevşetmek veya daraltmak için hem yatay hem de dikey formatlarda çekim yapabilirsiniz. Bu, dar bir baş kırpmadan neredeyse bel hizasına kadar değişebilir, bu nedenle vesikalık, adından da anlaşılacağı gibi oldukça kısıtlayıcı değildir.
Bir vesikalık fotoğraf fikri, kişinin kamerayla etkileşim kurduğunu ve sakin, kendinden emin ve rahat göründüğünü net bir şekilde göstermektir. Bu nedenle, seans sırasında bakıcıyı rahatlatmak çok önemlidir. Çekim yaparken konuşmayı sürdürün ve bakıcıya kameranın LCD ekranını gösterin, böylece onlar da ne yaptığınızı görebilir ve mümkün olan en iyi görüntüleri elde etmek için sizinle birlikte çalışabilir.
Yüz ifadesi açısından hem gülümseme hem de daha doğal ifadeler işe yarar, bu yüzden ikisini birden deneyin. Bakıcı birini veya diğerini beğeneceğini söylese bile, fazladan birkaç kareyi harekete geçirmek bir dakikadan az sürer ve bunu yaparak, seansın sonunda daha fazla görüntü seçeneği sunabileceksiniz. farklı durumlar için uygundur.
2. Aydınlatma seçenekleri
Portreleri aydınlatmanın en yaygın yolu, dağınık ana ışık sağlayan bir softbox ile bir veya iki stüdyo ışığı kullanmaktır. Bir stüdyo kitiniz yoksa, kamera dışı flaş da aynı şekilde çalışabilir, ancak dağınık ışığın eşit bir şekilde yayılmasını sağlamak için bir softbox vazgeçilmez olmaya devam eder. İki ışık, her zaman tek bir ışık kaynağından daha fazla kontrol ve seçenek sağlar, ancak yalnızca bir flaşınız varsa, gölgeleri gerektiği gibi azaltmak için bir reflektör kullanabilirsiniz.
Aydınlatma, bir softbox'ı bakıcının başının hemen üstünde ve önünde konumlandırdığınız ve 45°'lik bir açıyla aşağıya baktığınız tek bir ışık kurulumu kadar basit olabilir. Bu iyi çalışır çünkü eşit ışık ve burnun altında hoş bir gölge sağlar. Kucağında yukarı bakan bir reflektör çene altındaki gölgeyi azaltacaktır.
Daha fazla tanım istiyorsanız, Rembrandt aydınlatma, tanım eklemek için yüzde daha fazla gölge bulunan başka bir basit tek ışık tekniğidir. Bunun için, softbox'lı bir flaşı 45° açıyla bebek bakıcısının önüne ve yanına yerleştirin. Buradaki fikir, yüzün karşı tarafında, ışık kaynağına göre gözün altında ters bir ışık üçgeni oluşturmaktır. Gölgeleri azaltmak için gümüş bir şemsiye veya petek ızgara kullanarak bir reflektör ve/veya ikinci bir kenar/saç ışığı kullanabilirsiniz.
- Daha fazlasını öğrenin: Stüdyo aydınlatması: Denenmesi gereken 4 basit aydınlatma tekniği
3. Kamera ayarları
Stüdyoda çekim yaparken, yarı otomatik çekim modları yanlış pozlama sağlayacağından, kamera ayarlarını kilitlemek için manuel modda çekim yapmak çok önemlidir. En iyi görüntü kalitesi için ISO'yu 100 olarak ayarlayın ve deklanşör hızı kamera flaşı senkronizasyon hızına ayarlı veya buna yakın bir deklanşör hızı: 160/sn – 1/200 sn yeterli olacaktır. Diyaframı f/8 olarak ayarlayın çünkü bu, çoğu lens için en keskin sonuçları sağlar ve ayrıca gerekirse f/11'e kadar durmanız için hareket alanı sağlar. Son olarak, tek çekim AF'yi tek noktaya ayarlayın ve vizörden bakarken bir çekim oluştururken manüel olarak bakıcının gözlerine yakın bir netleme noktası seçin.
4. Aydınlatma ayarları
Flaşın güç ayarları için kesin ayarlar vermek imkansızdır çünkü farklı stüdyo flaş kafaları ve flaş tabancaları farklı güç çıkışlarına sahiptir. Çalışmanın en iyi yolu, önce kameranızı istenen pozlama ayarlarıyla ayarlamak ve ardından pozlama doğru olana kadar çıktıyı ayarlamadan önce veya bir ışık ölçer kullanarak test çekimleri yapmaktır. Stüdyo flaşı ¼ güç bölgesinde başlar ve buna göre ayarlanır, flaş tabancaları ½ güçte başlar ve oradan çalışır.
Başlangıç noktasından doğru pozlama yapmak oldukça kolaydır; ortaya çıkan görüntü çok açıksa güç çıkışını azaltın veya çok karanlıksa artırın. Mümkün olan en düşük ayarda çekim yapıyorsanız ve görüntü hala çok açıksa, lensi f/11'e düşürün ve/veya ışık kaynağını bakıcıdan uzaklaştırın.
5. Sığ bir alan derinliği nasıl elde edilir
Stüdyo flaşı veya hatta bir flaş tabancasını kamera dışında kullanırken, hem bakıcıyı yeterince aydınlatmak hem de daha geniş bir diyafram açıklığında çekim yapabilmek için güç çıkışını yeterince azaltmak zor, çoğu zaman imkansız olabilir. Bunu aşmanın yolu, aydınlatmanızı f/8'e ayarlı diyafram açıklığı ile her şeyin tam olarak istediğiniz gibi görünmesi için ayarlamaktır. Ardından, diyaframı f/4'e kadar açmak için iki duraklı bir ND filtresi veya f/2.8 veya f/1.8'e kadar genişliğe gitmek için değişken bir ND kullanabilirsiniz. İkincisi ile ilgili kayda değer bir şey, bazı kameraların dört stop ışık bloke edildiğinde otomatik odaklama yapmakta zorlanacağıdır, bu nedenle odaklama veya manuel odaklamaya geçiş söz konusu olduğunda daha sabırlı olmanız gerekecek.
- Dişli kılavuzu: En iyi ND filtreleri: En iyi 6 model test edildi
6. Beyaz bir arka plandan daha fazlası
Çoğu insanın beyaz bir arka planı vardır ve kesinlikle vesikalık çekimler için iyi çalışırlar. Ancak bunun yerine gri bir arka plan kullanmak istiyorsanız, hemen en sevdiğiniz çevrimiçi arka plan satıcısına acele etmeyin. Beyaz bir arka plan aslında griden siyaha değişen derecelerde yakalanabilir ve bu tamamen portrenin bakıcısı ile arka plan arasındaki mesafeye ve ışığın açısına bağlıdır. Özneyi arka plandan yaklaşık 1-1,5 m uzaklaştırarak güzel bir orta gri arka plan elde edersiniz çünkü ışıktaki düşüş onu az pozlanmış hale getirir. Fotoğrafik bir arka planınız yoksa, düz beyaz bir duvar da işe yarar.
7. Göründüğünden daha fazlası
Headshot'lar kulağa en heyecan verici portre türü gibi gelmeyebilir, ancak olmasını istediğiniz kadar basit veya yaratıcı olabilirler. Pozdan ışıklandırmaya, giysilere, aksesuarlara ve arka plan seçimine kadar, müşterinin veya projenin ihtiyaçlarına göre vesikalık çekimleri geliştirmenin yollarını düşünmeye başladığınızda, olasılıkların diğer fotoğrafçılık türleri kadar çok olduğunu kısa sürede göreceksiniz. . Aslında, çoğunlukla vesikalık çekim yaparak geçimini iyi sağlayan profesyoneller var ve diğerleri de her zaman talep gören bir hizmet olduğu için bu hizmeti sunuyor.